Insegnamento STORIA DELL'ARTE CONTEMPORANEA II

Nome del corso di laurea Archeologia e storia dell'arte
Codice insegnamento A001793
Curriculum Generico
Docente responsabile Stefania Petrillo
Docenti
  • Stefania Petrillo
Ore
  • 36 Ore - Stefania Petrillo
CFU 6
Regolamento Coorte 2025
Erogato Erogato nel 2026/27
Erogato altro regolamento
Attività Affine/integrativa
Ambito Attività formative affini o integrative
Settore L-ART/03
Anno 2
Periodo Primo Semestre
Tipo insegnamento Opzionale (Optional)
Tipo attività Attività formativa monodisciplinare
Lingua insegnamento Italiano
Contenuti Temi dell'Arte in Italia tra le due guerre.
Testi di riferimento Per gli studenti frequentanti:

F. Benzi, Arte in Italia tra le due guerre, Milano, Bollati e Boringhieri, 2013, pp. 1-56.

A. Del Puppo, Arte contemporanea tra le due guerre, Roma, Carocci, 2021, pp. 19-36, 91-116, 135-150.

F. Guzzetti, Ennio Morlotti e gli artisti di “Corrente” 1945-47; la ricezione di Picasso nella Milano del dopoguerra, in Ennio Morlotti e l’arte a Milano 1937-1953, Milano, Scalpendi editore, 2020, pp. 5-23 (https://unistudium.unipg.it/)

S. Petrillo, Il volto amato della patria, in L’entre-deux-guerres in Italia
Storia dell’arte, storia della critica, storia politica, a cura di M. Dantini, Perugia, Aguaplano, 2019, pp. 165-179.
(https://unistudium.unipg.it/)



Bibliografia per gli studenti non frequentanti:

L. Caramel (a cura di), Arte in Italia 1945-60, Milano, 1994, pp. 3-55 (https://unistudium.unipg.it/)

Arte in Italia. 1935-1955, Edifir, Firenze 1992, pp. 11-18. (https://unistudium.unipg.it/)

J. Nigro Covre, Arte contemporanea: tra astrattismo e realismo, Roma, Carocci, 2011, pp. 113-167.

Nascita di una nazione, catalogo della mostra (Firenze, 2018), a cura di L. Massimo Barbero, Marsilio, Venezia 2018, pp. 17-63 (https://unistudium.unipg.it/)

A. Del Puppo, Egemonia e consenso. Ideologie visive nell'arte italiana del Novecento, Macerata, Quodlibet, 2019, pp. 61-130. (https://www.academia.edu/).

Le diapositive del corso saranno disponibili al termine delle lezioni sulla piattaforma UNISTUDIUM (https://unistudium.unipg.it/).
Obiettivi formativi L'insegnamento mira ad ampliare e approfondire le conoscenze storico-artistiche in relazione alle complesse dinamiche della contemporaneità, acquisendo un corretto metodo di ricerca, varietà di fonti, risorse e strumenti bibliografici, e maturando un'adeguata capacità di esporre in modo appropriato i contenuti e di acquisire autonomia di giudizio.

Conoscenze
- Conoscere i termini del dibattito artistico nel contesto storico-politico del periodo preso in esame.
-Conoscere la varietà delle posizioni e le interazioni tra arte e militanza politica;
- Acquisire un’adeguata conoscenza della multiforme promozione culturale negli anni tra le due guerre.

Abilità
Saper riconoscere e inquadrare autori, opere e fenomeni in relazione ai contesti, alla ricezione del pubblico e della critica, al ruolo degli intellettuali e della politica.
Saper analizzare e comunicare - applicando in modo appropriato il lessico specifico - iconografie, linguaggi, modalità di fruizione delle opere, dibattito critico.

- Competenze
Acquisire metodiche appropriate e un'adeguata capacità di analisi e giudizio anche in funzione di percorsi autonomi di ricerca e approfondimento.
Prerequisiti Conoscere i fondamenti della Storia dell'arte del primo Novecento.
Metodi didattici Lezioni frontali con audiovisivi
Seminari
Esercitazioni
Eventuali visite
Altre informazioni La frequenza alle lezioni è vivamente raccomandata.
Modalità di verifica dell'apprendimento Esame orale

La prova, della durata di circa 30 min, prevede domande sugli argomenti trattati a lezione, a partire dal riconoscimento delle opere, e la discussione sui testi indicati in bibliografia.
Verranno verificate in pari misura le conoscenze acquisite, la capacità di organizzare l'esposizione con organicità, chiarezza e coerenza, la proprietà di linguaggio e l'uso del lessico specifico, la rielaborazione critica dei contenuti, la capacità di stabilire in modo autonomo collegamenti e di integrare l'esposizione con approfondimenti personali.
Per informazioni sui servizi di supporto agli studenti con disabilità e/o DSA visita la pagina http://www.unipg.it/disabilita-e-dsa
Per informazioni sui servizi di supporto agli studenti con disabilità e/o DSA visita la pagina http://www.unipg.it/disabilita-e-dsa
Programma esteso Attraverso l'analisi delle fonti visive e scritte, si approfondiranno artisti, temi e linguaggi che hanno scandito le posizioni più significative dell'impegno militante degli artisti in Italia tra le due guerre, nel più ampio contesto europeo.

Saranno in particolare trattati i seguenti temi:
Il ritorno all'ordine e l'ambiente romano di "Valori plastici".
Margherita Sarfatti e "Novecento" a Milano.
Arte pubblica e arte di "fronda" negli anni del Fascismo.
Sironi, Cagli e la pittura murale.
Arturo Martini e il linguaggio della scultura tra tradizione e sperimentazione.
La scuola di via Cavour.
Guttuso tra Roma e Milano.
"Corrente".
Il sistema espositivo fascista, dalle sindacali ai premi: il Premio Bergamo e il Premio Cremona.
La pittura di paesaggio come strumento della diplomazia culturale.
Obiettivi Agenda 2030 per lo sviluppo sostenibile 4 = Istruzione di qualità
5 = Uguaglianza di genere