| Codice |
A000318 |
| CFU |
6 |
| Docente |
Alessandro Tinterri |
| Docenti |
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| Ore |
- 54 ore - Alessandro Tinterri
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| Attività |
Caratterizzante |
| Ambito |
Design e comunicazioni multimediali |
| Settore |
L-ART/05 |
| Tipo insegnamento |
Obbligatorio (Required) |
| Lingua insegnamento |
ITALIANO |
| Contenuti |
Mediante l'utilizzo di tecniche multimediali ed esercitazioni pratiche, il corso si propone di illustrare la storia della scenografia teatrale, per estenderne la nozione all'ambito cinematografico e non solo. |
| Testi di riferimento |
Fabrizio Cruciani, Lo spazio del teatro (Bari, Laterza);Franco Perrelli, Storia della scenografia. Dall'antichità al XXI secolo (Roma, Carocci); Bruno Mello, Trattato di scenotecnica (Novara, De Agostini). |
| Obiettivi formativi |
L'obiettivo è di fornire un quadro dell'evoluzione storica del concetto di scenografia e delle tecniche, dall'antichità all'era digitale, con specifico riferimento all'ambito progettuale dell'Exhibit Design. |
| Prerequisiti |
Nessuno. |
| Metodi didattici |
Lezioni frontali, proiezioni, esercitazioni e visite guidate. |
| Altre informazioni |
Gli studenti internazionali ed Erasmus sono invitati a seguire il corso. Letture e altri materiali didattici sono consentiti anche in lingua inglese o francese o spagnolo o tedesco. Contattare il docente per un appuntamento nella prima settimana del primo semestre. |
| Modalità di verifica dell'apprendimento |
Esame orale. |
| Programma esteso |
A partire dal teatro greco classico per arrivare, attraverso il Rinascimento, ai giorni nostri, lo spazio del teatro e con esso la scenografia in esso contenuta si sono evoluti attraverso i secoli. La conoscenza degli esempi del passato può fornire utili spunti di suggestione a chi oggi si trovi a progettare ambienti scenografici reali (teatro, moda, esposizioni e altro) o virtuali (cinema, televisione e altri media). |
